變臉屬於什麼劇

變臉屬於什麼劇的答案是：川劇

川劇俗稱川戲，主要流行於中國西南地區川渝雲貴四省市的漢族地區，是融匯高腔、崑曲、胡琴(即皮黃)、彈戲(即梆子)和四川民間燈戲五種聲腔藝術而成的傳統劇種。變臉，原指戲曲中的情緒化妝，後來指一種瞬間多次變換臉部妝容表演特技。這種表演許多劇種都有，以川劇最為著名。

川劇，是中國漢族戲曲劇種之一，流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。在戲曲聲腔上，川劇是由高腔、崑腔、胡琴腔、彈戲等四大聲腔加一種本省民間燈戲組成的。川劇臉譜，是川劇表演藝術中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創造並傳承下來的藝術瑰寶。

相傳“變臉”是古代人類面對凶猛的野獸，為了生存把自己臉部用不同臉的方式勾畫出不同形態，以嚇唬入侵的野獸。

變臉最先用於神怪角色，明代已有。明雜劇《灌口二郎斬健蛟》中就有“變化青臉”的記載。當時的變臉是演員進入後臺改扮 。後世則演變為當場變臉，成為一項表演特技。變臉有大變臉、小變臉之分。大變臉系全臉都變，有3變、5變乃至 9 變 ；小變臉則為區域性變臉 。 變臉的主要手法有三：抹暴眼、吹粉、扯臉。前兩種屬塗面化妝，主要用於劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化。2005年列為非物質文化遺產。

變臉之於川劇，有如噴火之於秦腔，皆屬招牌路數、看家絕技！

說起變臉，有必要先到川劇那裡去溯一溯源頭。話說清乾隆、嘉慶年間，每至逢年過節之際，在四川鄉鎮村落碼頭處林立的廟堂都會搭起戲臺以作慶典，久而久之，川劇就在街頭巷尾之中漸成氣候。清代“兩湖填四川”，為蜀地的文化帶來了諸多新元素，昆、高、胡、彈、燈，諸腔戲班彙集入巴蜀各大城中的酒肆街坊之中，生、旦、淨、末、醜同亮相於茶館的小戲臺之上，日久逐漸形成共同的風格，清末時統稱"川戲"，後才改稱“川劇”。

相較於川劇藝術本身的淵源和博大，變臉的技藝成形則還要歸屬於二十世紀。在這期間，變臉在戲班的對臺戲中不斷摸索、演變、精化，漸漸成為川劇的一大特色。川劇的悲劇極有特色，喜劇獨樹一幟，凡是情感波折、內心激變之處，變臉皆有用武之地，它以其怪誕猙獰的面相變化表現出人物內心不可名狀之律動，作為一種對人物內心非常獨特的表現手法，無疑大大增加了川劇本身的表現力，每及名角表演變臉，就常常釀成爆棚之患。可見，老百姓對這種極端好看的耍活兒是打心眼裡認可的。

1、高腔是川劇中最重要的一種聲腔，是明末清初從外地傳入四川。高腔傳入四川以後，結合了四川方言、民間歌謠、勞動號子、發問說唱等形式，幾經加工和提煉，逐步形成了具有地方特色的聲腔音樂。

2、崑腔多文人之作，詞白典雅，格律規嚴，演唱時更是講究字正腔圓。川昆源於蘇崑，川劇藝人利用了崑曲長於歌唱和利於舞蹈的特點，往往只選取崑曲中某些曲牌或唱句，插入其它聲腔中演唱，形成了川昆獨具姿色的藝術風格。

3、胡琴是二黃與西皮腔的統稱。因其主要伴奏樂器是“小胡琴”，故統稱胡琴。胡琴腔約在乾隆年間就已經形成了，其中最具代表性的則屬《夜深沉》。

4、彈戲是用蓋板胡琴為主要伴奏樂器演唱的一種戲曲聲腔。它源自陝西的秦腔，屬梆子系統，因此又有“川梆子”之稱。彈戲雖源於秦腔，但它同四川地方語言結合，並受四川鑼鼓和民間音樂的影響，經過長期的演變，形成了自己獨特的藝術風格，具有濃郁的四川地方色彩。

5、燈戲在川劇中頗有特色，它源於四川民間的迎神賽社時的歌舞表演，也可以說是古代巴蜀傳統燈會的產物。燈戲聲腔的特點是：樂曲短小，節奏鮮明，輕鬆活潑，旋律明快，具有濃厚的四川地方風味。